1. おなじみのジェスチャーに、どんな背景でも

世界は、やはり驚かせるものですね。Kling O1 のようなツールが突然、動画の背景置き換えという課題をまともにこなせるようになりました。「背景を削除」して画像を壊す代わりに、元の動画を動きのソースとして使用し、ジェスチャーの動きや性格を保ちながら、背景を一から構築できるのです。
そして今、私のクライアントのためには、（ほぼ）どんな背景でも、まったく同じジェスチャーでアバター動画を生成できるようになりました。

2. 対話：明と闇が一つのシーンに

質問1. これはアバターの性格に影響しますか？
いいえ、影響しないと思います。少なくとも、私は類型のコンセプト（明、闇、ジョーカー）を壊したくはありません。そうすれば、キャラクター選択は慣れ親しんだ分かりやすいままです：
「視聴者に軽蔑を浴びせたいなら、アルチを選ぶ」
「視聴者を上品に嘲笑したいなら、イラを選ぶ」
…といった具合に。選択の論理は以前と変わらず、ただ彼らを取り囲むシーンが変わるようになっただけです。
実際、選択の原則は以前の記事ですでに説明済みで、それは変わっていません。

質問2. これはアバター動画の価格に影響しますか？
おそらく、これも影響しません。もしジェスチャーギャラリーが単なるショーケース（そしてそれは最終形ではない）であり、私がすでに特定のクライアント向けにジェスチャーを設計しているなら、背景も設計しない理由があるでしょうか？これは同じく、課題に応じた仕事です。それぞれに固有のものなのです。
だからこそ、私は「どのように作業するか」という明確なステップバイステップの計画を示せません。細かな違いが多すぎるからです。

3. 1カット内での2体のアバターの同期

進化するAIツールキットは、さらにもう一つ嬉しい驚きをもたらしました：1つのカットに2体のキャラクターを組み合わせ、対話としてリップシンクさせることができるようになったのです。

これは、以前も書いたように、クライアントが単に一つの選択肢で留まるのではなく、実際にキャラクターをミックスできることを意味します。

例：仮の闇と明のアバターが同じ背景に立ち、単に順番にカットに現れるのではなく、互いに会話をしています。

キャラクターの性格やコストに関する質問は、ここでも同じだと思います。どちらの労力が大きいか、私には断言できません：「通常の」選択されたジェスチャーの動画か、コレクションのバージョン№2「v2 — backgrounds & dialogues」のどちらかで。